Праздник аутсайдеров и изгоев, которые сделали музыку великой.

Тед Джоя описывает себя как критика, ученого, исполнителя и педагога, что указывает на широту знаний, которые он привносит в свои многочисленные книги о джазе, в том числе «Джазовые стандарты: руководство по репертуару». Он также был четыре раза удостоен премии Димса Тейлора за выдающиеся достижения в области музыкальной критики, особенно за каждый из трех томов цикла его песен: «Целительные песни», «Рабочие песни» и «Песни о любви».

буйволиные купюры сезонные билеты 2017

Как и его предыдущие книги, последняя, ​​«Музыка: подрывная история», предназначена для широкого читателя: вы можете сказать это сразу, потому что в ней нет ни одной нотной записи. Вместо того, чтобы посвящать место еще одному анализу сонатной формы, Джойа сосредоточен в первую очередь на социокультурных: он хочет объяснить динамику истории музыки, проследить, как стили и формы развиваются, идут своим чередом и в конечном итоге заменяются или обновляются. Естественно, у него есть диссертация. Подобно тому, как обществу нужны карнавальные праздники, такие как Марди Гра, чтобы оставаться здоровым, точно так же музыка требует регулярных вливаний дионисийского эротизма и насилия. Консервативные практики и артритные жанры необходимо периодически разрушать и подрывать.

В частности, Джойа утверждает, что музыкальные инновации происходят снизу вверх и извне внутрь. В конце концов, свежие идеи редко можно найти в консерватории, соборе или концертном зале. Вместо этого нужно искать забытые сферы музыки, которые выживают за пределами царств влиятельных лиц, религиозных институтов и социальных элит.

Для Джойи действительно важна музыка, которая расстраивает маму и папу - и она почти всегда исходит от обездоленных. Рабы, преступники, преступники, бедные сельские жители, иностранные эмигранты и дети из бедных городских районов не сталкиваются с благородными эстетическими ограничениями. Кроме того, хотя слышимые мелодии сладкие, никогда не слышанные раньше могут быть еще слаще, хотя иногда и немного громкими или странно синкопированными. В конечном счете, отмечает Джойа, большинство важных достижений в американской музыке происходит от афроамериканских корней. Спиритуалисты, хоры госпел, рэгтайм, блюз, джаз, рок, хип-хоп - все это определяет постоянно меняющийся звуковой ландшафт нашей страны.

Любимец Дж.К. Роулинг, Эдит Несбит была пионером детских книг и многого другого.

Музыка: Подрывная история охватывает все 4000 лет, в течение которых человечество создавало ритмичный и гармоничный шум. Знаете ли вы, что в Библии более 1000 ссылок на музыку? Или что Соединенные Штаты поддерживают 130 военных оркестров, тратя в три раза больше на военную музыку, чем на Национальный фонд искусств? Или что самый старый автор песен, известный по имени, - Энхедуанна, верховная жрица Ура в Шумерии? С самого начала музыка всегда была связана с магией, медициной и мистикой.

Для Джойи досократический философ Пифагор может быть самой важной и ужасной фигурой во всей его книге. Это потому, что Пифагор концептуализировал музыку как рациональную науку о звуках, которую можно описать математическими терминами. В результате пропорции и пропорции, которые изначально помогали нам понимать песни, превратились в правила и ограничения, которые их определяли. До Пифагора женщины играли центральную роль в создании музыки; спустя долгое время, не так много. Экстаз, общинные обряды и личные сексуальные страдания, которые мы ассоциируем с Сафо, были вытеснены предупреждениями Платона об эмоциональности музыки, а затем омрачены воинственными манерами имперского Рима и марширующими гимнами.

И так на протяжении всей истории: с одной стороны, мы сталкиваемся с музыкой порядка и дисциплины, стремящейся к совершенству математики и согласованной с институциональными прерогативами. С другой стороны, мы находим музыку сильных чувств, часто связанную с состояниями магии или транса и не поддающуюся контролю сверху. И все же первое не может существовать без второго. Напряженные песни аутсайдеров и различных маргинализированных групп обладают властью, и эту силу нельзя игнорировать. Таким образом, звуки мятежников в конечном итоге поглощаются, и сами повстанцы объединяются, чтобы стать новым истеблишментом. То, что изначально шокировало Южный Бронкс, в конечном итоге разыгрывается в Карнеги-холле.

Хотя Гойя этого не говорит, этот узор используется почти во всех видах искусства. Лучшие начинающие писатели образно отвергают своих властных родителей и тяготеют к своим распутным дядям и изгоям тетушек. Например, за последние полвека основные реалистические романы утратили свое некогда привилегированное положение по сравнению с произведениями-гибридом, черпающими вдохновение из фэнтези и научной фантастики, криминальных романов, порнографии и вестерна. Следующее поколение писателей снова обратится к маргиналам - возможно, к Твиттеру или компьютерным играм - чтобы встряхнуть доминирующую парадигму и сделать ее новой.

Что «Библиотека сопротивления» показывает нам сегодняшнюю борьбу Америки

Я не могу говорить достаточно высоко о музыке: подрывная история. Хотя Джойа иногда может слегка хвастаться, это никогда не бывает вопиющим, и его всегда интересно читать. Он отмечает, что женщины традиционно ассоциировались в основном с тремя буквами L: плачем, колыбельной и любовной песней - а это, как он с сожалением добавляет, три жанра, которые редко сохранялись для потомков. Спустя почти 300 страниц мы узнаем, что современную музыкальную индустрию, к которой Джойа не скрывает своего пренебрежения, также можно описать с помощью трех «L»: судебный процесс, законодательство и лоббирование. Повсюду книга тяготеет к плохим парням из музыки: знаменитому мадригалисту Джезуальдо удалось избежать наказания за убийство своей жены и ее любовника; Бах, отец 20 известных детей, любил свое пиво не меньше любого судьи Верховного суда; а Сид Вишес из Sex Pistols воспринял самоуничтожение с экстатическим пылом любовника.

Я подозреваю, что академические ученые будут пренебрегать аспектами «Музыка: подрывная история». Так и должно быть. Несмотря на свои награды, Тед Джоя остается в некотором роде критиком со стороны, убежденным, что страсть к разрушению может быть творческой страстью. Как он пишет, в последней главе своей книги - списке из 40 афористических выводов - учреждения и предприятия не создают музыкальных инноваций; они просто узнают их постфактум.

самый простой вид спорта, на который можно делать ставки

Майкл Дирда рассматривает книги каждый четверг в стиле Style.

МУЗЫКА: НЕПОСРЕДСТВЕННАЯ ИСТОРИЯ

Тед Джойа

Основные книги. 514 с. 35 $

Мы являемся участником партнерской программы Amazon Services LLC Associates Program, разработанной для того, чтобы мы могли получать вознаграждение за счет ссылок на Amazon.com и аффилированные сайты.