Кей Старр, яростно выразительная певица, чья способность наполнять свинг, поп и кантри-песни своим собственным неизгладимым блюзовым оттенком сделала ее одной из самых уважаемых записывающихся артистов своего поколения, умерла 3 ноября в своем доме в Лос-Анджелесе. Ей было 94 года.
Энни Боддингтон, у которой была доверенность г-жи Старр, подтвердила смерть, но не раскрыла причину.
За семидесятилетнюю карьеру г-жа Старр была в основном сольной артисткой, но она также сопровождала таких энергичных джазменов, как Коулман Хокинс, Нэт Кинг Коул и граф Бейси, артиста из народного кантри и западного артиста Теннесси Эрни Форда и чисто вырезанных музыкантов. эстрадный певец Пэт Бун и многие другие.
Она дебютировала в профессиональном плане в 7 лет, исполнив то, что она называла деревенской музыкой для радиостанции Далласа. В 1939 году она была подростковой молочницей для Гленна Миллера, который руководил самым популярным биг-бэндом в стране и заменил Лену Хорн свинговым оркестром Чарли Барнета в начале 1940-х годов.
С Capitol Records и RCA она стала королевой музыкальных автоматов в конце 1940-х и 1950-х годах с такими хитами, как Колесо фортуны, Отступление Бонапарта, бок о бок и Рок-н-ролл вальс. В общей сложности они продали миллионы пластинок.
Эти хиты, к лучшему или, возможно, в основном к худшему, определили ее в общественном сознании как императрицу поп-музыки, и это впечатление затмило огромное количество высококачественных, менее коммерческих работ, которые широко почитались рецензентами и ее музыкальными коллегами.
как очистить свое тело от марихуаны
Хотя г-жа Старр никогда не была джазовой певицей, строго говоря, критик Уилл Фридвальд оценил ее как одну из лучших в истории и написал, что она обладала сильным владением формой и имела ритмический драйв, который он назвал положительно духовным.
Она также широко считалась мастером блюза, и ее подлинность хвалили Билли Холидей, Дина Вашингтон, Лестер Янг и певец Бэйси Джимми Рашинг, который однажды воскликнул, что у нее столько души! Наряду с Пегги Ли, она была одной из немногих вокалисток, отличных от чернокожих, которые в то время делали упор на блюзовый репертуар. (Мисс Старр на три четверти была американскими индейцами и на четверть ирландкой.)
Ее таланты сошлись в записи 1962 года. Я действительно не хочу знать, Электрифицирующая смесь госпела, кантри и блюза, которую джазовый критик Гэри Гиддинс назвал пятиминутным туром по силе.
Среди ее самых горячих преданных были Пэтси Клайн и Элвис Пресли, которые выросли, слушая ее. Но рост Пресли, в частности, также ознаменовал изменение музыкальных вкусов, которое уменьшило популярность г-жи Старр.
Она упорно работала в концертных залах и на небольших независимых лейблах и дожила до своих бодрых джазовых записей. У меня есть любовь, чтобы согреться и Это хороший день ремиксы или восстановленные для телевизионных рекламных роликов. Она играла дуэтом с Тони Беннеттом на Синий и сентиментальный, подборка из его релиза 2001 года Playin ’With My Friends.
Когда музыка стала роком, затем хард-роком, затем эйсид-роком и всем остальным, чего я не понимала, я подумала, что, может быть, Бог говорит мне, что пора заблудиться, сказала она New York Times. Но люди продолжали звонить мне и просить меня что-то сделать, и я понял, что просто не счастлив, что не пою.
Оценка блюзаКэтрин Лаверн Старкс родилась в Догерти, штат Оклахома, 21 июля 1922 года. Ее воспитание в Далласе и Мемфисе помогло ей проникнуться глубоким пониманием блюза. Несмотря на ее воздержание от алкоголя, она сказала, что ей не раз говорили, что ее голос звучал так, как если бы она выросла на джине для ванны.
Мисс Старр, как она вскоре стала известна, выиграла ряд любительских конкурсов талантов и спела с западным свинговым оркестром на радио в Теннесси. Ее прорыв произошел в 1937 году, в возрасте 15 лет, когда популярный джазовый скрипач Джо Венути, тогда руководивший танцевальным ансамблем, приехал в Мемфис и нанял ее на свидания в лучшем отеле города.
Он был наставником молодого певца, иногда неординарным образом.
«Если вы не знаете слов, вам лучше придумать их, потому что он ударил вас по заднице этим скрипичным смычком, и когда я говорю вам, что эта штука ужалит, я не шучу, - сказала мисс Старр. Лос-Анджелес Таймс. Я сочинил больше текстов, чем Джонни Мерсер.
«Если у меня есть какой-то стиль, какое-то присутствие на сцене, - продолжила она, - я уверена, что за это отвечает Джо Венути». Джо однажды сказал мне, что если ты собираешься совершить ошибку, сделай это так громко, что все остальные звучат неправильно, и я искренне верю, что поэтому пою так громко.
Ее работа с Venuti в течение следующих трех лет - она ходила в среднюю школу до конца года - привела к короткой помолвке. на радио в 1939 году с Бобом Кросби и его Bobcats, восходящим биг-бэндом, склонным к Диксилленду, а затем с Биг-бэнд Миллера чтобы заменить его больную певицу Мэрион Хаттон.
Г-жа Старр, которая сказала, что никогда не училась читать ноты, была озадачена, когда Миллер задал технический вопрос о том, как высоко или низко она может петь.
как выбрать лошадей для ставок
Они спрашивали меня: «Это в вашем диапазоне?», И я не знал, поэтому я просто сказал «да», потому что я знал только два типа диапазонов: один из них вы готовили, а другой был там, где были коровы, она позже сказал Фридвальд.
После окончания средней школы она гастролировала по Калифорнии с Venuti. Она сделала горсть первоклассные записи с Барнет, особенно выделяясь тем, что она исполнила Поделитесь блюзом Кроппина.
Она покинула группу в 1945 году, истощенная после изнурительного тура. Ее также лечили от узлов, которые образовались на ее голосовых связках и стали издавать более грубый звук, который использовался исключительно хорошо на джазовых записях с небольшими лейблами.
Основные моменты включены Бурная погода с Коулом на пианино, Жимолость Роза с саксофонистом Уилли Смитом, В моей жизни затишье с Венути и гитаристом Лесом Полом, Если бы я мог побыть с тобой сегодня вечером при поддержке саксофонистов Бенни Картера и Коулмана Хокинса, а также Сладкая Лотарингия с недооцененным, но энергичным пианистом Кэлвином Джексоном.
В 1947 году Capitol Records подписала контракт с мисс Старр. В течение следующих семи лет она перешла от джаза к коммерческой поп-музыке, решение отчасти было мотивировано ее необходимостью поддерживать свою дочь как мать-одиночку.
Среди выживших - дочь от первого брака Кэтрин Ярдли из Санленда, Калифорния, и внук. Ее шесть браков закончились разводом.
В Capitol она отрезала некоторые потрясающие стороны, такие как блюзовый плач. Я самая одинокая девушка в городе и баллада Так устал, но в основном она была переведена на второй уровень, взяв цифры, которые крупнейшие имена лейбла - Пегги Ли и Джо Стаффорд - отвергли.
Когда г-жа Старр поднялась в чарты, это было с новыми песнями, такими как полька Hoop Dee Doo и баллада Wheel of Fortune, которые стали ее визитной карточкой. Среди других ее главных хитов в Capitol - Allez-Vous-En, написанная Коулом Портером, и Если ты меня любишь, на основе французской песни, популяризированной Эдит Пиаф.
Сказав, что она чувствовала себя недооцененной практикой, она покинула лейбл после истечения срока ее контракта в 1954 году. Вскоре она присоединилась к RCA и поначалу была ошеломлена, когда ей вручили то, что казалось настоящей собакой, «Рок-н-ролльный вальс». Она пошутила Гиддинсу, что ей нужен драмамин перед тем, как пойти в студию звукозаписи. Но песня взлетела в поп-чартах, продав миллион копий.
лучший способ детоксикации на наркотики
Вернувшись в Capitol в 1959 году, она выпустила серию захватывающих джазовых, кантри, спиричуэл и блюзовых альбомов, кульминацией которых стал Just Plain Country, который содержал «Я действительно не хочу знать» и то, что Фридвальд назвал тлеющей версией кантри-хита. Поют блюз.
Она записала альбом с Бэйси в 1968 году и в течение следующих четырех десятилетий зарабатывала на жизнь прибыльным делом, выступая в отелях Лас-Вегаса и в лаунджах от Флориды до Калифорнии. Она провела годы в туре с ностальгическим ревю под названием 4 Girls 4 с Розмари Клуни, Мартой Рэй и Хелен О'Коннелл.
Мы немного растянули слово «девочки», - сказала она в интервью газете Toronto Star в 1987 году.
Она добавила, что никогда не утомлялась - даже спустя десятилетия - когда стареющая публика просила ее покинуть «Колесо фортуны».
«Колесо фортуны» мне очень понравилось. Как я мог от этого устать? «Это все равно, что сказать, что вы устали от человека, который дает вам все на свете», - сказала она. И когда я вижу выражения на лицах публики, как они помнят, может быть, они впервые услышали эту песню. . . чистое, неподдельное удовольствие, которое он им доставляет, делает все это стоящим.
Читать далее Некрологи Washington Post
