(Коллекция А.А.Мангера / любезно предоставлено Чикагским институтом искусств)
Шарль Эмиль Шампмартин(р. 1797)
Теодор Жерико на смертном одре, 1824 г.
На просмотре в Институте искусств Чикаго
Великие работы,В фокусе ПерспективаПерспектива Обсуждение новостных тем с точки зрения их точки зрения, включая рассказы отдельных лиц об их собственном опыте.
Глядя смерти в лицо
«Теодор Жерико на смертном одре» Шарля Эмиля Шампмартина, 1824 год. Выставка в Чикагском институте искусств. (Коллекция А.А.Мангера / любезно предоставлено Чикагским институтом искусств)
ОтСебастьян Сми Себастьян Сми Искусствовед Вот Теодор Жерико на смертном одре. Картина, написанная его другом Шарлем Эмилем Шампмартеном, висит в Институте искусств Чикаго.Да, это ужасное зрелище, на которое сложно смотреть. Ужасно думать, что изображенному на фотографии человеку было всего 32 года, он был полон, казалось бы, неудержимого таланта и когда-то был полон энергии. Но я полагаю, что для любого, кто знал и любил его, было бы так же ужасно, если бы ему было 82 года.
Живопись Шампмартина - удивительная вещь. Написанный без суеты, меняющиеся тона его белого и коричневого масла, нанесенные с запястья, почти беззаботной свободы, он, тем не менее, точен и непоколебим - наэлектризованный образ человека, балансирующего на грани безвозвратного изменения, от одушевленного до неодушевленного.
Для меня это напоминание о том, что мы не можем предоставить государственным статистикам возможность примирить нас со смертью. Мы должны постараться быть готовыми, когда придет время, посмотреть ему в глаза.
Среди французских художников поздней и постнаполеоновской эпохи Жерико (1791-1824) проложил путь в романтизм. Он отвечал за Атакующий кирасир и Плот Медузы , две из самых ярких работ Лувра. Оригинальный, харизматичный, пылкий, у него была склонность к саморазрушению и юношеское увлечение смертью и экстремальными состояниями, как физическими, так и психологическими.
Ближе к концу своей жизни он обратил свое внимание на портреты душевнобольных и мертвые тела. (Картина Шампмартина 1824 года висит в Чикаго рядом с одним из ужасных этюдов головы Жерико. отрезанный гильотиной ). И он любил лошади . Некоторые из них он сохранил для себя и рисовал с большей тщательностью, вниманием и верностью, чем любой художник его эпохи.
Однажды, возвращаясь домой с Монмартра, он был сброшен с одной из своих лошадей на груду камней. Это стало началом медленного и болезненного конца. Падение повредило ему позвоночник. На спине слева от позвоночника образовался абсцесс. Последующая авария в автобусе по дороге из Парижа в Фонтенбло вызвала еще больше проблем. Абсцесс увеличился, когда он ехал верхом в Фонтенбло и вернулся тем же путем на следующий день. Через несколько дней, снова скакая, он столкнулся с другой лошадью, и из-за мышечных усилий, которые он приложил для удержания равновесия, абсцесс лопнул, и инфекция распространилась на его бедро. Его состояние постепенно ухудшалось. А год спустя, вскоре после того, как Шампмартин нарисовал этот ужасающий образ, он умер.
Жерико вдохновил на карьеру ведущего деятеля романтизма Эжена Делакруа (который изображал из себя одну из умирающих фигур в «Плоте Медузы»). Их связь неизбежно усугубила репутацию Жерико как прото-романтика. Но Жерико, который разбирался во многих вещах, был, пожалуй, больше реалистом, чем романтиком. Он хотел показать вещи такими, какие они есть.
Этот дух, эта готовность смотреть в лицо тому, что есть с любовью и без лжи, питает Шампмартен в изображении Жерико на смертном одре. Дышать, иметь кости, мышцы, сухожилия и жир, двигаться, испытывать эмоции, любить - каждый последний аспект этого - чудо, которое рано или поздно будет отнято у всех нас.
Великие произведения в фокусе Серия любимых работ искусствоведа Себастьяна Сми из постоянных коллекций в США. Это то, что меня трогает. Часть удовольствия - попытаться выяснить, почему.Редактирование фотографий и исследование Келси Эйблс. Дизайн и разработка Junne Alcantara.
Себастьян Сми
Себастьян Сми - художественный критик, получивший Пулитцеровскую премию журнала Livemax, и автор книги «Искусство соперничества: четыре дружбы, предательства и прорывы в современном искусстве». Он работал в Boston Globe, а также в Лондоне и Сиднее для Daily Telegraph (Великобритания), Guardian, Spectator и Sydney Morning Herald.
