Новый «Дон Жуан» WNO - чудовище, которое чувствует себя своевременным, даже не пытаясь

Райан МакКинни исполняет заглавную партию в опере Вашингтонской национальной оперы «Дон Жуан». (Скотт Сачман / WNO)





ОтМэтью Герриери 1 марта 2020 г. ОтМэтью Герриери 1 марта 2020 г.

Когда «Дон Жуан» Моцарта перестанет быть актуальным? Может быть, 2065 год - соответствует списку сексуальных завоеваний Дона, который его многострадальный камердинер Лепорелло покорно каталогизировал?

Более 230 лет распутник преследовался до чертиков своими жертвами: Донна Анна, подстрекающая своего жениха, дона Оттавио, отомстить после того, как Джованни напал на нее и убил ее отца, Комендатора; Донна Эльвира, соблазненная и отвергнутая, но все еще несущая факел; крестьянская девушка Зерлина, загнанная в угол силой Дона накануне свадьбы с Мазетто. И все же Джованни возвращается, вечно воскрешенный, вечно актуальный. Надежный и убедительный новый спектакль Вашингтонской национальной оперы, который открылся в субботу в Кеннеди-центре, не требует больших усилий, чтобы он почувствовал себя знакомым.

В последний раз WNO монтировал Джованни в 2012 году в изысканной постановке с высокой концепцией; эта версия была сравнительно упрощена. Минималистичные декорации Эрхарда Рома - достаточно абстрактные, чтобы выполнять двойную функцию для Самсона и Далилы в воскресенье открытия, - стали экранами для стилизованных проекций С. Кэти Такер.



Рекламная история продолжается под рекламой

Персонажи бродили в старинных костюмах, многие из которых были заимствованы из дизайнов покойного Жан-Пьера Поннель, впервые представленных в WNO в 1980-х годах (с новыми дополнениями от Линли А. Сондерс). Основное концептуальное представление режиссера Э. Лорен Микер - это безмолвная когорта одетых в белое женщин, прошлые завоевания Дона бродят по сцене, смещая центр тяжести в сторону женского достоинства. Были вспышки остроумия (Эльвира, вошедшая с поездом буквального багажа, была приятной чертой). Но общая стратегия была скудной, избегая величия, настраивая певцов на успех, а затем убираясь с их пути.

И пение, и игра в целом были очень хорошими. В роли Донны Анны Ванесса Васкес использовала кристаллический или стальной укус, как того требовала ситуация, с тонкой формулировкой: изысканный гнев. Донне Эльвире из Кери Алкемы потребовалось больше времени, чтобы разогреться, но, оказавшись там, она издала богатый звук, окаймленный атласом, легкую дымку фантазии. Ванесса Бесерра была умной и дерзкой Церлиной; иногда, увеличивая громкость, ее интонация резко менялась, но когда она была сосредоточена, ее пение получалось привлекательным возбуждением.

Алек Шрейдер в роли Оттавио, казалось, использовал неоптимальный голос, переходя от легкости к напряженному усилию в более высоком диапазоне, отступая от своих верхних нот. Masetto Нормана Гаррета обладал тонким, динамичным тоном и сдержанной мощью. Питер Вольпе был соответственно суровым и настойчивым командиром. И главная странная пара оперы была достойна уважения. В роли Дона Райан МакКинни произвел гладкое, стильное звучание, мощное рычание, скрывавшееся за учтивой внешностью. А Кайл Кетелсен был Лепорелло, похищающим сцены и шоу: блестящий, динамичный баритон, ловкое владение языком и скрупулезный комедийный ритм.



Рекламная история продолжается под рекламой

Сроки были проблемой для главного дирижера WNO Эвана Рогистера; хотя оркестр издавал сбалансированное, отточенное звучание, координация между исполнителями и певцами часто была приблизительной. Но чисто нарисованное, прямое чувство повествования, более эффективное, чем роскошное, компенсировалось. Комические навыки Кетельсен, особенно, часто подталкивали острие шоу к балансу ужаса и фарса в последнем направлении, но скрытое напряжение двигало шоу, как спиральная пружина.

В рекламных и программных заметках прямо упоминается #MeToo и связанные с ним движения. (На плакатах написано, что он всю жизнь предал женщин. Время вышло.) Но обвинения было достаточно, чтобы Микеру не нужно было подчеркивать параллели. Особая сила этого спектакля заключалась в том, что непоколебимая аморальность Дона была выявлена ​​лишь как наиболее очевидная патология. Эгоцентричное нетерпение Оттавио, ревность Мазетто и цинизм Лепорелло также являются жертвами женщин; тем не менее, как и в действительности, задача женщин - улаживать, смягчать и умиротворять. То, что эта история соответствует природе человека, свидетельствует о проницательности Моцарта и Лоренцо да Понте. Что прямолинейная интерпретация в 2020 году без особых усилий своевременна? Это на нас.

«Дон Жуан» Вашингтонской национальной оперы, продолжительность спектакля около трех часов, будет с перерывами до 22 марта в Оперном театре Центра Кеннеди.

Рекомендуем