Древние афиняне считали почти всех остальных варварами, и этот снобизм дошел до нас на протяжении веков. Когда мы думаем о греческой цивилизации, мы думаем о Золотом веке Афин в V веке до н. мир и никогда своими действиями инопланетян не лишают иностранцев возможности учиться или наблюдать, хотя глаза врага могут иногда извлекать пользу из нашей щедрости. . . .
Эллинистическая эпоха наступила позже, начав с завоеваний Александра Великого, македонца, которого все еще помнят, как Наполеона, блестящего безжалостного парвеню. Хотя империя Александра, возможно, распалась после его смерти, осколки того, что осталось, продвигали греческую культуру, часто в жесткой культурной конкуренции друг с другом, каждая из которых претендовала на греческое наследие и превосходила его виртуозными нововведениями. И тем не менее, эллинистическое наследие все еще вызывает некоторые подозрения, слишком яркое и преувеличенное, если судить по стандартам Афин на пике могущества.
бесплатные сайты для знакомств рядом со мной
Выставка в Национальной художественной галерее, Власть и пафос: бронзовая скульптура эллинистического мира, предлагает то, что, вероятно, является уникальной возможностью изучить один важный аспект эллинистической эпохи. Во всем мире сохранилось менее 200 бронзовых изделий эллинистической и классической эпох, и около четверти из них выставлены на обозрение. Среди них - одни из самых трогательных и знаменитых произведений искусства любого возраста, в том числе Апоксиомен (спортсмен со скребком) из Художественно-исторического музея в Вене, удивительный Спящий Эрос из Музея искусств Метрополитен в Нью-Йорке и Голова лошади, которая когда-то принадлежал Лоренцо Великолепному, правителю Медичи, и им восхищались Донателло и Верроккьо.
Идите сейчас и идите еще много раз, прежде чем выставка закроется 20 марта. Если вы отчаиваетесь от мира, который мы создали, отступите сюда. Любая отдельная работа - тонизирующее средство; в совокупности они - чудо.
Название выставки отсылает к важнейшим нововведениям эллинистических художников, расширению скульптуры от ограниченного репертуара идеальных тел к более выразительному, натуралистическому и индивидуализированному языку. Скульпторы никогда не переставали изображать безмятежность богов и совершенство юности, но они также охватывали старых и немощных, тревожных и озабоченных, капризных и задумчивых. Наряду с Аполлоном и Афиной появились изображения мастеров, поэтов и угрюмых аристократов во всей их мясистой, пузатой и распутной красе.
Неизвестный художник (эллинистическая бронза). Танцующий фавн (Пан), ок. 125-100 гг. До н. Э. (Авторский архив произведений искусства, Лучано Педичини) Хотя мрамор был предпочтительной средой для изображения идеалов, особенно богов, бронза стала предпочтительной средой для создания изображений обычных людей. Он мог создавать более смелые формы, чем мрамор. Волосы могли завиваться от головы, руки можно было изображать вытянутыми без опоры. Также было возможно сделать несколько слепков одной и той же формы, поэтому тысячи бронзовых изделий были изготовлены по всему греческому и раннеримскому миру, и их можно было найти даже на периферии того, что тогда считалось цивилизацией.
[Кенникотт: Роден из Вирджинии показывает эволюцию своей формы]
винный фестиваль в уоткинс глен 2016
Чтобы понять, как художники-эллинисты использовали эту форму, потратите время на скульптуру, известную как «Танцующий фавн». Это та самая фигура, которая дала название Дому Фавна в Помпеях, и он, как и многие другие работы в шоу, существует сегодня, потому что в какой-то момент истории он погиб - в результате несчастного случая или кораблекрушения, или обрушение здания, или в данном случае извержение Везувия.
Дизайнеры выставки умно расположили Танцующего Фавна так, что он находится между двумя бронзовыми статуями Аполлона, и Аполлос как нельзя более отличался от похотливой и восхищенной фигуры Пана, потерянной в похотливом блаженстве. Аполлосы, хотя оба они были эллинистическими по своему происхождению, восходят к более древней архаической традиции. Они жесткие и относительно невыразительные, а их лица в целом красивы, но без каких-либо индивидуальных черт. Они были призваны апеллировать к постоянному интересу к старым греческим формам, доказательству широты вкуса и интереса к историзму. Возможно, они были созданы для позднегреческой и раннеримской публики точно так же, как некоторые люди сегодня кладут недавно раскрашенные работы в стиле псевдоколониальной эпохи над камином.
Фавн - впечатляющее произведение искусства, начиная с его задорного маленького хвоста (из тех вещей, которые невозможно сделать из мрамора) до увенчанных желудями и дико неопрятных локонов. Но в то же время это забавно и тревожно. Его тело молодое и гибкое, в то время как лицо, казалось бы, старше и отмечено жизнью того, чего греки больше всего боялись: излишеств, крайностей и дикости. Он представляет собой сложную фигуру, соединяющую воедино идеал и разрушающую красоту.
Небольшая статуя Усталого Геракла в чем-то похожа. Мускулистый герой стоит, опираясь на свою дубинку, на которую накинута шкура немейского льва. Его левая рука неудобно расположена над дубиной, а его лицо и взгляд обращены вниз, чтобы посмотреть на инструмент и награду за его труды. Однако дубинка и львиная шкура искажают совершенство его телосложения, заставляя его казаться непропорциональным и немного гротескным. Он. тоже представляет собой сложную фигуру, сын Зевса и смертной Алкмены, и он попадает в момент противоречия: успех и истощение, достижение и истощение. Работа имеет своего рода круговую энергию, которая начинается с его глаз, течет через его дубину и возвращается вверх по правой стороне тела, образуя смысловую петлю, бесконечную реконструкцию того, как человеческие существа так часто подавляются самой величие они ищут.
Maeng da, белый против зеленого
Эта выставка - третья итерация шоу, которое началось в марте во Палаццо Строцци во Флоренции и перешло в музей Гетти в Лос-Анджелесе. Он заметно отличается от шоу, представленного в Getty, которое включало в себя захватывающий дух образ - сидящего боксера, который нужно было вернуть в Рим, прежде чем он смог отправиться сюда. Гетти также включал потрясающее сопоставление двух бронзовых версий Апоксиемена и бронзово-мраморной версии Спинарио (Мальчик, удаляющий шип с ноги). Национальная галерея заменила эти работы другими, в том числе великолепным Бегущим мальчиком с Виллы деи Папири в древнем городе Геркуланум и восхитительной статуей Артемиды и оленя (олень смотрит на нее с умом и верностью. собаки). Потеря боксера особенно прискорбна, учитывая, насколько прекрасно он представляет идею пафоса, но это было вне контроля галереи.
Выставка в Национальной галерее кажется более интимной, и если меньше вау-фактора, бывают особенно прекрасные моменты общения. Небольшая статуя Александра верхом на лошади видна перед репродукцией фрагмента Александровской мозаики, еще одного сокровища, найденного в Доме фавна Помпеи. Если вы встанете в дверь, соединяющую третью и четвертую комнаты, вы увидите статую мальчика, закутанного в плащ и держащего его руками. Мальчик выглядит угрюмым и грустным, подросток в юношеском фанке. В другом направлении торс и голова человека, найденного в Адриатическом море в 1992 году. Он мускулистый, крупный, кажется, хмурится, а выражение его лица - властное или жестокое? решительный или страдающий манией величия? - нервирует. В нем есть что-то бандитское.
что говорится в альманахе о зиме 2017
У вас может быть ощущение, что мальчик в плаще вполне может вырасти в человека с демонической энергией в другой комнате. И все же это маловероятно. Статуя мальчика, вероятно, была погребальным памятником, деталь, которая растворяет его раздражительность в нашей жалости. Его руки, скрытые плащом, в некотором смысле становятся маркером его удаления из мира. Вместе мы ощущаем два разных состояния существования в мире, борясь с ним или сжимаясь в своем собственном, ограниченном его уголке.
Отчасти как кружащиеся энергии Усталого Геракла, диалог между этими двумя фигурами завораживает - молодость и зрелость, жизнь и смерть, страх и страх. Вы можете почувствовать, как Джон Китс, созерцая древнюю урну: Ты, безмолвная форма, дразнишь нас из мыслей / Как вечность.
Сила и пафос: бронзовая скульптура эллинистического мира будет представлена в Национальной галерее искусств до 20 марта. Для получения информации посетите www.nga.gov .
